Tag Archive | смотреть

Морошка — новая работа Союзмультфильма

Возрождающийся Союзмультфильм продолжает радовать новыми работами. На этот раз в сети появился мультик «Морошка». В целом, милая и хорошо прорисованная картина. Хотя история, на мой взгляд, слабовата.

Реклама

«Смешарики: Легенда о золотом драконе» — трейлер

Собственно, вот:

Студия Петербург выпустила новую часть полнометражной версии Смешариков. Разумеется, снова в 3D исполнении. Режиссер снова Денис Чернов.

По-моему, авторы пошли по неверному пути. Вся прелесть «Смешариков» была в обособленном мирке, в котором обитали главные герои: светлом, поэтичном, добром. «Реальность» существовала где-то там, за его пределами и в сам мульт проникала редко и дозировано. И когда в «Смешарики: начало» они вышли за пределы «вселенной» Смешариков, конвертировали все в 3D, зачем-то придумали какую-то притянутую за уши предысторию, — они убили фирменную атмосферу мульта. Фактически, авторы превратили его в банальный и бездушный голливудский мультик с шаблонными гэгами и спецэффектами.

Союзмультфильм: возрождение

В статье про состояние дел в российской мультипликации я уже писал, что государство занялось возрождением Союзмультфильма. И вот, первые плоды этой работы. Легендарная студия теперь не только существует на доход от созданных при СССР мультфильмов, но и делает новые! Причем очень и очень неплохие, в лучших традициях самого Союзмультфильма.

Дерево детства — мультфильм Наталии Мирзоян

Оценивая «Дерево детства», надо, конечно, делать скидку на то, что это дебют Наталии Мирзоян в качестве единоличного автора мультфильма. В силу каких-то причин для своего первого подобного опыта она выбрала банальную историю на тему «куда уходит детство». И Мирзоян не смогла избежать штампов, даже прибегнув к аллегорическому, местами сюрреалистичному языку. Эта банальность проявляется и в плюшевом мишке – символе детства, и в том, как мальчик, засыпая, попадает в метафорическое пространство «дерева детства»: стена комнаты вдруг разрывается трещинами, из которых исходит сияние. Штамп? Да, штамп. Художественные образы, которые призваны символизировать те или иные идеи, кричат о своей сложности – верный признак того, что автор-новичок хотела как можно сильнее усложнить фильм визуально, старалась быть не совсем «понятной» зрителю, прикрывая этим содержательную нищету.

Но, повторюсь, это был дебют. В нем есть и достоинства: цельная стилистика, со вкусом проработанная нежная цветовая палитра, искусные прорисовка и анимация, приятные отсылки к классике советской мультипликации. Мирзоян показала, что инструментарием она владеет. Оставалось только определиться, что и как им выразить. И уже в следующем своем мультфильме «Чинти» она сделала в этом существенный прогресс.

Никита Михалков в программе Андрея Максимова «Личные вещи»

«Личные вещи» — авторская передача Андрея Максимова на 5 канале. В связи со сменой редакционной политики программу прикрыли примерно 2 года назад, а жаль — выпуски были замечательные. Мало кто из журналистов умеет раскрывать людей через интервью так, как это делает А. Максимов. Предлагаю вашему вниманию выпуск с Никитой Михалковым. Одно из лучших интервью с ним, рекомендую посмотреть!

Экипаж (2016) — все о фильме

Ни для кого не секрет, что в скором времени (в 2016 году) мы увидим новое издание первого советского фильма-катастрофы – «Экипаж».
Информации о фильме в сети крайне мало, поэтому все, что удалось найти, я собрал в одном посте.
Итак:

За постановку взялся режиссер Николай Лебедев, до этого снявший довольно много фильмов, но два из них оказались знаковыми для него и всей страны: «Звезда» и «Легенда №17». Кроме самого Лебедева над проектом работает та же студия и творческая команда, что снимала «Легенду № 17», поэтому фильм будет рекламироваться со слоганом «От создателей «Легенды №17».

В главных ролях – звезды первой величины: Владимир Машков и Данила Козловский. Женскую линию возьмет на себя литовская актриса Агне Грудите.

Козловский
post-7878-0-82333300-1411737795_thumb.jpg

Машков:
kinopoisk.ru-Ekipazh-2499981.jpg

Грудите:
kinopoisk.ru-Ekipazh-2490651.jpg

Александр Митта, автор оригинальной версии 1979 года, так же примет участие в картине в качестве консультанта.

В «Экипаже» будет полно суперсовременных спецэффектов. Сама картина будет сниматься в формате IMAX, для чего были использованы новейшие камеры, кот. до этого опробовал М.Бэй в последней части Трансформеров.

Кадр со съемок. Похоже, несмотря на использование компьютерных технологий, создатели решили отдать дань уважение старым мастерам по спецэффектам и некоторые сцены снимали по-старинке, используя масштабные модели самолета
kinopoisk.ru-Ekipazh-2499980.jpg

Впрочем, не смотря на зрелищность, Лебедев обещает, что в центре будут, все-таки, отношения людей:

Всё-таки всегда в центре кино – человеческая история. Я сам люблю, когда всё горит и взрывается, но если это просто горит – это неинтересно. Поэтому задача всей нашей съёмочной группы сделать так, что я зрелище не затмило смысл фильма – рассказ о движении человека вперёд. Это совершенно другие люди, другая история, другие проблемы. У нас катастрофа отчасти напоминает тот фильм: что-то взрывается, что-то рушится, происходит землетрясение, а людям приходится выстаивать в этой ситуации

Сюжет, конечно, претерпел существенные изменения, однако, концепцию, дух и стержневую идею фильма авторы пообещали сохранить. Синопсис выглядит так:

«Фильм рассказывает историю талантливого молодого летчика Алексея Гущина. Он не признает авторитетов, предпочитая поступать в соответствии с личным кодексом чести. За невыполнение абсурдного приказа его выгоняют из военной авиации, и только чудом он получает шанс летать на гражданских самолетах. Начав свою жизнь с нуля, пилотом-стажером под руководством сурового и принципиального летчика Леонида Зинченко, Гущин постепенно привыкает к жизни летчика гражданской авиации, за спиной которого не парашют, а сотни пассажиров. Отношения с наставником претерпевают изменения — от обожания и слепой веры до отчуждения и возможного предательства. Не всё гладко складывается и в отношениях Гущина с неприступной красавицей Александрой, которая работает в той же компании вторым пилотом.

Во время полета в юго-восточную Азию наши герои получают сообщение о начавшимся землетрясении на вулканическом острове в океане. Экипаж принимает решение лететь туда. Настало время, когда Гущин может показать всё, на что он способен, спасая жизни сотен людей.»

Надо полагать, что фильм оказался серьезным вызовом для Николая Лебедева, потому что «Легенда №17» — картина хоть и масштабная, но все-таки это спортивная драма. А «Экипаж» — это масштабное, сложнопостановочное и очень дорогое кино. Ситуация похожа на ту, когда Лебедев после «Звезды», взялся за «Волкодав». «Звезда» была картиной хоть и военной, и не без батальных сцен, однако по форме это был столь любимый Лебедевым психологический триллер, ограниченный в пространстве и времени, полный саспенса и драматизма. «Волкодав» же задумывался как масштабное фентезийное полотно. Российская индустрия кино тогда была еще не готова к таким проектам, и Лебедев немного «потерялся» в этом фильме, а точнее в производственном процессе, который растянулся на несколько лет. Впрочем, сейчас ситуация изменилась: как в профессиональном, так и в техническом плане. Российские кинематографисты научились ставить масштабные проекты, так что, уверен, у Лебедева не будет уже тех проблем, с которыми он столкнулся на «Волкодаве».

На закуску: репортаж Вестей о съемках фильма: http://www.vesti.ru/doc.html?id=1991357

Солнечный удар снова в кинотеатрах

Цитирую новость с сайта ТриТэ:

Кинотеатральный прокат фильма начался в октябре, затем состоялась телевизионная премьера на канале «Россия». И вот теперь, по многочисленным просьбам зрителей, авторскую работу Никиты Михалкова о непростых временах в судьбе России вновь показывают на большом экране.

Как сообщает портал vesti.ru, восьми недель кинопроката оказалось недостаточно и по настоянию зрителей кинотеатры вернули картину на экран, причём в высокий киносезон — во время новогодних праздников.

Сложный, философский фильм о роли каждого в жизни страны, об ответственности за свои поступки, шёл с неизменными аншлагами, достойно конкурируя с легковесными комедиями и высокобюджетными боевиками.

В московский киноцентр «Соловей» и санкт-петербуржский кинотеатр «Фильмофонд» на «Солнечный удар» приходили как те, кто уже видел картину в прокате или в телеэфире, так и те, кто не смог посмотреть фильм раньше. Равнодушным фильм не оставил никого.

Руководство киноцентра пообещало, что «Солнечный удар» будут показывать как минимум до февраля.

Что же, раз интерес есть даже после того, как фильм показали по ТВ, вышел ДВД (а значит фильм попал в сеть), то Михалков не зря старался: картина живая, актуальная.

Сена встречает Париж (1957)

30-минутный документальный фильм режиссера Йориса Ивенса. Главный герой — река Сена. Вместе с ней автор проделывает путь через Париж, наблюдая за жизнью его обитателей: рабочих, художников, детей, влюбленных пар, старушек, дружеских компаний, рыбаков, фотомоделей, туристов, студентов, — всех, кого его камера застала рядом с рекой . Красивый, поэтичный фильм. Да и Париж «тот» — давно канул в лету. Так что смотреть обязательно)