В означенный период в Москве пройдет «Большой фестиваль анимации«. Посетителей ждут показы самых разнообразных новинок мультипликации со всего мира, ретроспективы известных мастеров, лекции и творческие вечера знаменитых аниматоров.
Думаю, будет весьма и весьма интересно. Только разбросано все по разным местам и кинотеатрам, что, конечно, не очень удобно.
Войцех Килар, наверное, один из самых моих любимых композиторов музыки для кино. В первую очередь, конечно, благодаря его многолетней совместной работе с Кшиштофом Занусси, с которым они вместе создали удивительные по синтезу музыки, изображения и содержания фильмы. Чуть попозже обязательно выложу, что-нибудь из его польских работ.
«Иван Поддубный» – это довольно многообещающий проект от студии ТриТэ.
Все составляющие для хорошего (или, как минимум, зрелищного и успешного) кино – на лицо. Во-первых, в основе сюжета лежит биография великого русского борца Ивана Поддубного. Кто с ней хотя бы немного знаком – согласится, что для яркой киноистории придумать что-то более интересное очень и очень сложно. Российская империя начала ХХ века (возможно лучший период в истории Империи); русский борец-богатырь, за 40 лет не проигравший ни одного соревнования; его любовь к цирковой артистке, хрупкой и изящной, которая трагически погибает, сорвавшись с каната; жадные продюсеры; турне за границу и сражения с иностранцами; Гражданская война, поединки с силачами махновцев; арест ЧК, приговор к расстрелу, спасение; смерть в нищете и забвении в СССР…
Во-вторых, проектом занимается студия ТриТэ, которая является одной из самых успешных в стране (72 метра, Гибель Империи, Статский советник, Турецкий гамбит, 12, Легенда №17, Шпион и т.д.).
В-третьих, в роли Поддубного – Михаил Пореченков. Наверное, идеальный выбор.
В-четвертых, бюджет в 12 млн. вечнозеленых бумажек внушает надежду, что за техническое исполнение стыдно авторам не будет.
Ну и, в-пятых, отметим, что команда подобралась «заслуженная»: тут и оператор Опельянц, и композитор Потеенко, и продюсер Верещагин.
Единственный минус, слабое звено, которое может оказаться фатальным, это режиссер-постановщик, Глеб Орлов, за плечами которого всего один фильм… даже писать его название противно. Только ради вас, друзья, я это сделаю: «Наша Раша: яйца судьбы». Фуф. Как вы понимаете, эта деталь может перечеркнуть все.
На данный момент судьба проекта покрыта тайной. По информации КиноПоиска съемки уже закончены, и «Поддубный» должен был выйти ещё в августе сего года на экраны кинотеатров. Но этого так и не произошло. Никаких трейлеров, постеров – ничего нет. Даже странички на сайте прокатчика «Наше кино». По всей видимости, премьера сдвигается по срокам (в силу производственных или прокатных причин), и ждать её стоит не раньше зимы 2014 года.
Небольшой репортаж со съемочной площадки:
30-минутный документальный фильм режиссера Йориса Ивенса. Главный герой — река Сена. Вместе с ней автор проделывает путь через Париж, наблюдая за жизнью его обитателей: рабочих, художников, детей, влюбленных пар, старушек, дружеских компаний, рыбаков, фотомоделей, туристов, студентов, — всех, кого его камера застала рядом с рекой . Красивый, поэтичный фильм. Да и Париж «тот» — давно канул в лету. Так что смотреть обязательно)
«Армагеддец» — это белогорячечный фильм, наполненный абсурдом, количество и степень которого увеличиваются в геометрической прогрессии по мере развития событий (когда уже зритель убежден, что вот сейчас-то они проснутся после кутежа и поймут, что это был всего лишь алкогольный бред, оказывается, что все происходит на самом деле).
Сделанный в фирменном пародийном стиле создателей сатирических комедий «Зомби по имени Шон» и «Типа, крутые легавые» (для тех, кто не знаком с этими картинами: пародийность здесь вовсе не того рода, что мы привыкли наблюдать в бесконечных по своему количеству и безмерных по своей пошлости и глупости американских мусорных фильмах вроде «Очень страшное кино», рассчитанных на оскотинившуюся часть «тинейджеров»).
Пронизанный неким «подростковым» протестом 40-летнего беспутного выпивохи, прогулявшего свое будущее ещё в школьные годы, против «правильной и скучной, взрослой» жизни. А так же с вполне серьезной сатирой на глобализацию (герои фильма называют её старбаксизацией), стирающую национальные, культурные различия, столь оберегаемые теми народами, которые ещё надеются продолжить свой ход в Истории.
Окрашенный ностальгическими эмоциями по исчезающей старой Англии. Залитый литрами пива с сопутствующим им беззаботным, немного хулиганским весельем. Со специфичным юмором от трио Райт-Пегг-Фрост (рискну даже назвать его английским).
Фильм, который не рекомендуется пропускать любителям кино.
Я понимаю, что хотел сказать автор. И даже соглашусь с ним: большие фильмы о славной истории России действительно нужны. Но большой фильм — не значит плохой. Доступный для понимания — не значит примитивный. А «Сталинград«, увы, плохой и примитивный до пошлости. Существует миф, что массовый зритель настолько туп и глуп, что не может воспринимать сколько-нибудь серьезное искусство. Поэтому все кинотеатры забиты откровенным де**м нашего и зарубежного производства: студии боятся потерять деньги, тратя их на слишком «умные» проекты, не соответствующие тщательно разработанным шаблонам. Но тут есть ошибка. Ещё 20 лет назад в тех же штатах делали кассу такие фильмы, как, например, «Танцующий с волками«. Это снятая на доступном языке картина о совсем непростых, но жизненно важных для каждого человека вещах. И с американской армией, показанной отнюдь не в патриотических тонах, что для США нонсенс. Но американцы (а вместе с ними и весь мир) пошли в кино, и картина окупилась кратно.
Зритель не глуп. Чего-то он может не понять в фильме из-за скудного культурного багажа, плохого образования. Но у каждого человека есть душа и жизненный опыт. И если перед ним настоящее художественное произведение, в котором отражается жизнь во всей её сложности и говорится об универсальных для всех людей проблемах, оно обязательно его «зацепит», а он, что-то вынесет для себя из просмотра. И возможно увидит в нем нечто такое, чего не предполагал и сам автор. Так что давайте говорить с людьми честно и серьезно. Не пытаясь заигрывать с ними с помощью 3Д и взрывов, прикрывая содержательную наготу и художественную нищету. И без Бондарчука, если можно. Ну, нечего ему сказать аудитории. Это же видно.
Вчера посмотрел режиссерскую версию. 3 часа 53 минуты. Что удивительно – ни разу не было скучно. Такие картины – редкость. Тот случай, когда множество мельчайших случайностей совпадают (случайно или нет, — пускай каждый решает по своей вере), и получается большое произведение. Не могу сказать, что фильм без недостатков, но в целом он производит очень положительное впечатление. Идея о том, что для человека может быть что-то важней карьеры, благ цивилизации и денег — весьма нетипична для Голливуда. Именно в сравнении с такими картинами заметно, что сегодня Голливуд стремительно деградирует.
Дневник кинозрителя 